ความหมายในวรรณคดีเรียกว่า "trope" ต่างกัน trope เป็นวาทศิลป์ สำนวน หรือคำที่ใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบ เพื่อส่งเสริมการแสดงออกทางศิลปะและอุปมาอุปไมยของภาษา ตัวเลขเหล่านี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในงานวรรณกรรมและใช้ในการพูดและสุนทรพจน์ในชีวิตประจำวัน ประเภทหลักของ tropes ได้แก่ อติพจน์, ฉายา, การเปรียบเทียบ, การเปรียบเทียบ, อุปมา, synecdoche, การประชด, litote, การถอดความ, ตัวตน, ชาดก วันนี้เราจะพูดถึงสามประเภทต่อไปนี้: การเปรียบเทียบ อติพจน์ และอุปมา เราจะพิจารณาวิธีการแสดงออกข้างต้นในวรรณคดีอย่างละเอียด
อุปมา: คำจำกัดความ
คำแปลคำว่า "อุปมา" แปลว่า "ความหมายแบบพกพา", "โอน" นี่คือนิพจน์หรือคำที่ใช้ในความหมายทางอ้อม พื้นฐานของ trope นี้คือการเปรียบเทียบของวัตถุ (ไม่มีชื่อ) กับอื่น ๆ ตามความคล้ายคลึงกันของคุณสมบัติบางอย่าง กล่าวคือ อุปมาคือการเปลี่ยนคำพูด ซึ่งประกอบด้วยการใช้สำนวนและคำในความหมายเชิงเปรียบเทียบ โดยอิงจากการเปรียบเทียบ ความคล้ายคลึง ความคล้ายคลึงกัน
4 องค์ประกอบต่อไปนี้สามารถแยกแยะได้ในเส้นทางนี้: บริบทหรือหมวดหมู่; วัตถุภายในหมวดหมู่นี้ กระบวนการที่วัตถุที่กำหนดทำหน้าที่เฉพาะ การประยุกต์ใช้กระบวนการกับสถานการณ์เฉพาะหรือทางแยกกับพวกเขา
อุปมาในพจนานุกรมคือความสัมพันธ์ทางความหมายที่มีอยู่ระหว่างความหมายของคำ polysemantic บางคำ ซึ่งอยู่บนพื้นฐานของความคล้ายคลึงกัน (การทำงาน ภายนอก โครงสร้าง) บ่อยครั้ง trope นี้ดูเหมือนจะกลายเป็นจุดจบด้านสุนทรียะในตัวเอง จึงแทนที่ความหมายดั้งเดิมดั้งเดิมของแนวคิดเฉพาะ
ประเภทของอุปมา
เป็นธรรมเนียมที่จะต้องแยกแยะระหว่างสองประเภทต่อไปนี้ในทฤษฎีสมัยใหม่ที่อธิบายคำอุปมา: ไดอะโฟรา (นั่นคือ คำเปรียบเทียบที่ตัดกันและคมชัด) เช่นเดียวกับ epiphora (ลบแล้ว คุ้นเคย)
คำอุปมาแบบขยายคือคำอุปมาที่ดำเนินการอย่างสม่ำเสมอตลอดทั้งข้อความโดยรวมหรือส่วนย่อยขนาดใหญ่ ตัวอย่างสามารถนำเสนอได้ดังนี้: "ความหิวในหนังสือยังคงดำเนินต่อไป: บ่อยครั้งที่ผลิตภัณฑ์จากตลาดหนังสือกลายเป็นของเก่า - พวกเขาต้องทิ้งทันทีโดยไม่ต้องพยายาม"
นอกจากนี้ยังมีคำอุปมาที่เข้าใจได้ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้นิพจน์โดยไม่คำนึงถึงลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่าง คนอื่นประหนึ่งว่าอุปมามีความหมายโดยตรง ผลลัพธ์ของการดำเนินการดังกล่าวมักเป็นเรื่องตลก ตัวอย่าง: "เขาอารมณ์เสียและขึ้นรถราง"
อุปมาในสุนทรพจน์เชิงศิลปะ
ในการสร้างอุปมาอุปไมยทางศิลปะต่างๆ ดังที่เราได้กล่าวไปแล้วโดยแสดงลักษณะเฉพาะนี้ การเชื่อมโยงที่เชื่อมโยงระหว่างวัตถุต่างๆ มีบทบาทสำคัญ คำอุปมาเป็นวิธีการแสดงออกในวรรณคดีกระตุ้นการรับรู้ของเรา ละเมิด "ความเข้าใจ" และระบบอัตโนมัติของการเล่าเรื่อง
ในสุนทรพจน์และภาษาศิลป์ สองโมเดลต่อไปนี้มีความโดดเด่น ตามรูปแบบที่ถูกสร้างขึ้น สิ่งแรกขึ้นอยู่กับตัวตนหรือแอนิเมชั่น ประการที่สองอาศัยการสร้างใหม่ อุปมาอุปมัย (คำและสำนวน) ที่สร้างขึ้นตามแบบฉบับแรกเรียกว่า บุคลาธิษฐาน ตัวอย่าง: "น้ำค้างแข็งผูกทะเลสาบ", "หิมะโกหก", "หนึ่งปีผ่านไป", "กระแสน้ำไหล", "ความรู้สึกจางหายไป", "เวลาหยุด", "ความเบื่อหน่ายติดอยู่) จะ", "ราก" แห่งความชั่วร้าย", "ลิ้นแห่งเปลวเพลิง", "นิ้วแห่งโชคชะตา")
ความหลากหลายทางภาษาและปัจเจกของ trope นี้เป็นวิธีการแสดงออกในวรรณคดีมีอยู่ในสุนทรพจน์ทางศิลปะเสมอ พวกเขาให้ตัวอักษรกับข้อความ เมื่อศึกษางานต่าง ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานกวี เราควรวิเคราะห์อย่างละเอียดว่าอุปมาทางศิลปะคืออะไร ประเภทต่างๆมีการใช้กันอย่างแพร่หลายหากผู้เขียนพยายามแสดงทัศนคติส่วนตัวต่อชีวิตและเปลี่ยนแปลงโลกรอบข้างอย่างสร้างสรรค์ ตัวอย่างเช่น ในงานโรแมนติก เป็นการอุปมาที่แสดงเจตคติของนักเขียนต่อมนุษย์และโลก ในเนื้อเพลงเชิงปรัชญาและจิตวิทยา รวมถึงเนื้อเพลงที่เหมือนจริง บทนี้เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการกำหนดประสบการณ์ต่างๆ ให้เป็นรายบุคคล เช่นเดียวกับการแสดงแนวคิดเชิงปรัชญาของกวีบางคน
ตัวอย่างอุปมาอุปมัยที่สร้างโดยกวีคลาสสิก
อ. พุชกินตัวอย่างเช่นคำอุปมาต่อไปนี้: "ดวงจันทร์กำลังคืบคลาน", "ทุ่งเศร้า", "ความฝันที่มีเสียงดัง", เยาวชน "คำแนะนำอย่างเจ้าเล่ห์"
ที่ M. Yu. Lermontov: ทะเลทราย "ฟัง" ต่อพระเจ้า, ดวงดาวพูดกับดวงดาว, "มโนธรรมสั่งการ", "ใจโกรธ" นำทางด้วยปากกา
เอฟไอ Tyutcheva: ฤดูหนาวคือ "โกรธ" ฤดูใบไม้ผลิคือ "การเคาะ" ที่หน้าต่าง "sleepy" พลบค่ำ
อุปมาและภาพสัญลักษณ์
ในทางกลับกัน คำอุปมาสามารถเป็นพื้นฐานสำหรับภาพสัญลักษณ์ต่างๆ ตัวอย่างเช่นในงานของ Lermontov พวกเขาสร้างภาพสัญลักษณ์เช่น "ปาล์ม" และ "ต้นสน" ("ในป่าทางเหนือ … "), "แล่นเรือ" (บทกวีที่มีชื่อเดียวกัน) ความหมายคือเปรียบเสมือนต้นสน แล่นเรือกับคนเหงาที่มองหาเส้นทางชีวิตของตนเอง ทุกข์ทรมานหรือกบฏ แบกความเหงาเป็นภาระ คำอุปมายังเป็นพื้นฐานของสัญลักษณ์บทกวีที่สร้างขึ้นในบทกวีของ Blok และสัญลักษณ์อื่น ๆ อีกมากมาย
เปรียบเทียบ: คำจำกัดความ
การเปรียบเทียบคือ trope ซึ่งเป็นพื้นฐานของการเปรียบเสมือนปรากฏการณ์หรือวัตถุบางอย่างกับอีกสิ่งหนึ่งบนพื้นฐานของคุณสมบัติทั่วไปบางอย่าง จุดประสงค์ของการแสดงออกด้วยวิธีนี้คือการเปิดเผยคุณสมบัติต่าง ๆ ในวัตถุที่กำหนดซึ่งมีความสำคัญและใหม่สำหรับเรื่องของคำพูด
สิ่งต่อไปนี้มีความโดดเด่นในการเปรียบเทียบ: วัตถุที่เปรียบเทียบ (ซึ่งเรียกว่าวัตถุของการเปรียบเทียบ) วัตถุ (ตัวเปรียบเทียบ) ที่มีการเปรียบเทียบนี้เกิดขึ้นตลอดจนคุณสมบัติทั่วไป (เปรียบเทียบในคำอื่น ๆ - " ฐานเปรียบเทียบ") ลักษณะเด่นประการหนึ่งของ trope นี้คือการกล่าวถึงทั้งวัตถุที่เปรียบเทียบ ในขณะที่คุณสมบัติทั่วไปไม่จำเป็นต้องระบุเลย การเปรียบเทียบควรแยกความแตกต่างจากคำอุปมา
trope นี้เป็นเรื่องปกติสำหรับศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า
ประเภทของการเปรียบเทียบ
มีการเปรียบเทียบแบบต่างๆ สิ่งนี้ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของการหมุนเวียนเปรียบเทียบซึ่งเกิดขึ้นจากความช่วยเหลือของสหภาพแรงงาน "แน่นอน", "ราวกับว่า", "ราวกับว่า", "เหมือน" ตัวอย่าง: "เขาโง่เหมือนแกะ แต่เจ้าเล่ห์เหมือนนรก" นอกจากนี้ยังมีการเปรียบเทียบแบบ non-union ซึ่งเป็นประโยคที่มีกริยาระบุแบบผสม ตัวอย่างที่มีชื่อเสียง: "บ้านของฉันคือปราสาทของฉัน" เกิดขึ้นจากคำนามที่ใช้ในกรณีอุปกรณ์ เช่น "เขาเดินเหมือนโกกอล" มีคนปฏิเสธว่า "ความพยายามไม่ใช่การทรมาน"
เปรียบเทียบในวรรณคดี
เปรียบเทียบเป็นเทคนิคใช้กันอย่างแพร่หลายในสุนทรพจน์ทางศิลปะ ด้วยความช่วยเหลือความคล้ายคลึงกันการติดต่อความคล้ายคลึงกันระหว่างผู้คนชีวิตของพวกเขาและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติจะถูกเปิดเผย การเปรียบเทียบนี้ช่วยตอกย้ำความสัมพันธ์ต่างๆ ที่ผู้เขียนมี
บ่อยครั้ง trope นี้เป็นอาร์เรย์ที่เชื่อมโยงทั้งหมด ซึ่งจำเป็นเพื่อให้รูปภาพปรากฏขึ้น ดังนั้นในบทกวี "To the Sea" ซึ่งเขียนโดย Alexander Sergeevich Pushkin ผู้เขียนได้กระตุ้นความเกี่ยวข้องกับทะเลด้วย "อัจฉริยะ" (ไบรอนและนโปเลียน) และมนุษย์โดยทั่วไป พวกเขาจะได้รับการแก้ไขในการเปรียบเทียบต่างๆ เสียงของทะเลที่กวีกล่าวคำอำลาเปรียบเทียบกับเสียงพึมพำ "เศร้าโศก" ของเพื่อน "เรียก" เขาในเวลาอำลา กวีในบุคลิกภาพของไบรอนมองเห็นคุณสมบัติเดียวกันกับที่มีอยู่ใน "องค์ประกอบอิสระ": ความลึก พลัง ความไม่ย่อท้อ ความเศร้าโศก ดูเหมือนว่าไบรอนและทะเลเป็นสัตว์สองชนิดที่มีลักษณะเหมือนกัน คือ รักอิสระ หยิ่งผยอง ไม่หยุดยั้ง เป็นธรรมชาติ เข้มแข็งเอาแต่ใจ
เปรียบเทียบในกวีพื้นบ้าน
กวีนิพนธ์พื้นบ้านใช้คำอุปมาที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย ซึ่งเป็นคำอุปมาตามประเพณี ใช้ในบางสถานการณ์ พวกเขาไม่ใช่บุคคล แต่นำมาจากสต็อกของนักร้องลูกทุ่งหรือนักเล่าเรื่อง นี่เป็นแบบจำลองเชิงเปรียบเทียบที่ทำซ้ำได้ง่ายในสถานการณ์ที่จำเป็น แน่นอน กวีที่พึ่งพานิทานพื้นบ้านก็ใช้การเปรียบเทียบที่มั่นคงเช่นนี้ในงานของพวกเขาด้วย ม.ยู. ตัวอย่างเช่น Lermontov ในงานของเขา "เพลงของพ่อค้า Kalashnikov" เขียนว่าพระราชาจากสวรรค์มอง "เหมือนเหยี่ยว" ที่ "นกพิราบหนุ่ม" ปีกสีเทา
คำจำกัดความไฮเปอร์โบล
คำว่า "อติพจน์" ในภาษารัสเซียเป็นคำที่หมายถึง "การพูดเกินจริง", "ส่วนเกิน", "ส่วนเกิน", "การเปลี่ยนแปลง" นี่คือรูปแบบโวหาร ซึ่งเป็นการพูดเกินจริงโดยเจตนาและชัดเจน เพื่อส่งเสริมการแสดงออกและเน้นย้ำแนวคิดเฉพาะ ตัวอย่างเช่น: "เรามีอาหารเพียงพอสำหรับหกเดือน", "ฉันพูดไปแล้วพันครั้งแล้ว"
ไฮเปอร์โบลมักใช้ร่วมกับอุปกรณ์โวหารอื่นๆ ซึ่งทำให้ได้สีที่เหมาะสม เหล่านี้เป็นคำอุปมา ("คลื่นลุกขึ้นเหมือนภูเขา") และการเปรียบเทียบแบบไฮเปอร์โบลิก สถานการณ์หรือตัวละครที่แสดงอาจเป็นไฮเพอร์โบลิกก็ได้ บทนี้ยังเป็นลักษณะของวาทศิลป์, วาทศิลป์, ใช้ที่นี่เป็นอุปกรณ์ที่น่าสมเพช, เช่นเดียวกับความโรแมนติก, ที่ที่น่าสมเพชในการติดต่อกับประชด
ตัวอย่างที่ใช้อติพจน์ในภาษารัสเซีย ได้แก่ นิพจน์ที่มีปีกและหน่วยการใช้ถ้อยคำ ("เร็วฟ้าผ่า", "เร็วดั่งสายฟ้า", "ทะเลน้ำตา" เป็นต้น) รายการสามารถดำเนินต่อไปได้
ไฮเปอร์โบลในวรรณคดี
ไฮเปอร์โบลในกวีนิพนธ์และร้อยแก้วเป็นหนึ่งในเทคนิคทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดในการแสดงออก หน้าที่ทางศิลปะของเส้นทางนี้มีมากมายและหลากหลาย ส่วนใหญ่จำเป็นต้องใช้อติพจน์ทางวรรณกรรมเพื่อชี้ไปที่คุณสมบัติหรือคุณสมบัติพิเศษบางอย่างของคน เหตุการณ์ ปรากฏการณ์ธรรมชาติ สิ่งของ ตัวอย่างเช่น ตัวละครพิเศษของ Mtsyra ซึ่งเป็นวีรบุรุษโรแมนติกได้รับการเน้นด้วยความช่วยเหลือของกลุ่มนี้: ชายหนุ่มที่อ่อนแอพบว่าตัวเองอยู่ในการต่อสู้กับเสือดาวในฐานะคู่ต่อสู้ที่เท่าเทียมกันและแข็งแกร่งพอ ๆ กับสัตว์ป่าตัวนี้
คุณสมบัติของไฮเปอร์โบลาส
ไฮเปอร์โบล การแสดงตัวตน ฉายา และอื่นๆ มักจะดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน ลักษณะเฉพาะของอติพจน์คือทำให้เราเห็นภาพที่ปรากฎใหม่นั่นคือรู้สึกถึงความสำคัญและบทบาทพิเศษของมัน การเอาชนะขอบเขตที่กำหนดโดยความสมเหตุสมผล การมอบให้แก่ผู้คน สัตว์ วัตถุ ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่ "มหัศจรรย์" มีคุณสมบัติเหนือธรรมชาติ บทนี้ ซึ่งใช้โดยผู้เขียนหลายคน เน้นย้ำถึงความธรรมดาของโลกศิลปะที่สร้างขึ้นโดยนักเขียน พวกเขาชี้แจงอติพจน์และทัศนคติของผู้สร้างงานต่อภาพที่ปรากฎ - การทำให้เป็นอุดมคติ "ระดับความสูง" หรือตรงกันข้ามเยาะเย้ยการปฏิเสธ
เรื่องนี้มีบทบาทพิเศษในงานเสียดสี ในถ้อยคำ, นิทาน, epigrams ของกวีในศตวรรษที่ 19-20 เช่นเดียวกับใน "พงศาวดาร" เสียดสีของ S altykov-Shchedrin ("The History of a City") และนิทานของเขาในเรื่องเสียดสี "Heart of a สุนัข" โดย Bulgakov ในภาพยนตร์ตลกของ Mayakovsky เรื่อง The Bathhouse and The Bedbug อติพจน์ทางศิลปะเผยให้เห็นความตลกขบขันของวีรบุรุษและเหตุการณ์โดยเน้นความไร้สาระและความชั่วร้ายของพวกเขาทำหน้าที่เป็นสื่อล้อเลียนหรือภาพการ์ตูน
