ในบรรดาผู้สมัคร มีคนมากมายที่อยากเป็นนักแสดงอยู่เสมอ อาชีพนี้ดึงดูดด้วยรูปลักษณ์ที่สดใส ทำให้เกิดตำนานมากมาย แต่ไม่ช้าก็เร็ว พรสวรรค์รุ่นเยาว์เข้าใจว่าสตูดิโอและหลักสูตรโรงละครไม่เพียงพอสำหรับการเติบโตทางอาชีพ มีหลายเมืองในประเทศของเราที่มีการสอนอาชีพที่น่าสนใจนี้ แต่ยังคงได้รับความนิยมมากที่สุดคือมหาวิทยาลัยการละครในมอสโก เราได้รวบรวมความนิยมและชื่อเสียงของพวกเขาแล้ว
GITIS
มหาวิทยาลัยนี้ถือว่าใหญ่ที่สุดในประเทศของเราและในยุโรปก็มีชื่อเสียงในต่างประเทศด้วย ที่นี่คุณจะได้รับการศึกษาในสาขาพิเศษต่างๆ เพื่อทำงานในโรงละครในหลายคณะ
GITIS โดดเด่นด้วยวิธีการสอนที่หลากหลาย ขึ้นอยู่กับว่าใครเป็นผู้กำกับศิลป์ของหลักสูตร ผู้เชี่ยวชาญได้รับการฝึกฝนสำหรับศิลปะการละครประเภทต่างๆ ไม่เพียงแต่สำหรับโรงละครเท่านั้นมหาวิทยาลัยถือว่ามีอิสระอย่างสร้างสรรค์มากกว่า เนื่องจากไม่ได้ผูกติดอยู่กับโรงละครใด ๆ ไม่เหมือนสถาบันอื่น โรงเรียนการกำกับท้องถิ่นนั้นถูกยกมามาก วันที่ก่อตั้ง - พ.ศ. 2421 ในมอสโก GITIS เป็นสถาบันการศึกษาการละครที่เก่าแก่ที่สุด แต่ถ้าเราพิจารณามหาวิทยาลัยโรงละครแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เราสามารถหามหาวิทยาลัยที่เก่ากว่าได้ ตัวอย่างเช่น SPbGATI เปิดในปี 1779
สตูดิโอสคูลที่มอสโกวอาร์ตเธียเตอร์ เอ.พี. เชคอฟ
สตูดิโอก่อตั้งขึ้นในปี 2486 แม้ว่าจะมีคำว่า "โรงเรียน" ปรากฏในชื่อ แต่ที่จริงแล้วนี่คือสถาบันการศึกษาระดับสูง ในวงการละครถือว่ามีเกียรติมาก เปิดกว้างสำหรับทุกสิ่งใหม่ แม้ว่าจะเปิดช้ากว่าที่อื่นๆ จริงอยู่ มีความเห็นว่าระดับของอาจารย์ผู้สอนไม่เท่ากัน: จากอาจารย์ที่เป็นที่ยอมรับในระดับสากลไปจนถึงอาจารย์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก
มีสามคณะ: การแสดง, ฉากและเทคโนโลยีโรงละคร, การผลิต, เช่นเดียวกับแผนกที่หลากหลาย นักเรียนที่นี่เต็มแล้ว ไม่เหมือน GITIS: ความเชี่ยวชาญของนักแสดงเกิดขึ้นวันละสองครั้ง โรงละครเพื่อการศึกษาเป็นที่นิยมของผู้ชม การสอบแบบเปิดจะจัดขึ้นในวิชาเฉพาะซึ่งอาจเป็นที่สนใจของผู้สมัคร นักศึกษายังแนะนำอีกด้วย: เพื่อให้การเข้าศึกษาในมหาวิทยาลัยการละครมีแนวโน้มที่จะประสบความสำเร็จมากขึ้น การเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการรับสมัครนักศึกษาระดับปริญญาโทจะเป็นประโยชน์
สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ที่โรงละคร Vakhtangov
ก่อตั้งเมื่อปี พ.ศ. 2457 ในหมู่พวกเขาเองเรียกว่า Shchukinsky หรือ Pike สถาบันแตกต่างความจริงที่ว่ามันมุ่งเน้นไปที่บุคลิกที่สดใสของนักแสดงในอนาคตซึ่งอำนวยความสะดวกโดยบรรยากาศของอารมณ์ที่สร้างสรรค์ในกระบวนการศึกษาซึ่งได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขันโดยอธิการบดี Evgeny Knyazev
มีสองแผนก: การแสดงและการกำกับ. นอกจากนี้ยังมีหลักสูตรปริญญาโทสาขาศิลปะการละครที่พวกเขาเรียนเป็นเวลาสองปี และการศึกษาระดับสูงกว่าปริญญาตรีในสองสาขาวิชา: ทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลปะและประวัติศาสตร์ศิลปะที่พวกเขาเรียนเป็นเวลาสามปี เป็นที่เชื่อกันว่า Pike อยู่ในอันดับต้น ๆ ของมหาวิทยาลัยการละครสำหรับแนวทางพิเศษในการเลือกอาจารย์ผู้สอน ส่วนใหญ่สอนโดยผู้ที่เติบโตขึ้นมาในประเพณีเหล่านี้และส่งต่อไปยังคนรุ่นใหม่
โรงบาล. Mikhail Shchepkin ที่โรงละคร Maly
ปีที่ก่อตั้งคือ 1809. นี่เป็นสถาบันขนาดเล็กเพราะจบการศึกษาเฉพาะศิลปิน พวกเขาบอกว่าที่นี่เมื่อรับเข้าเรียนการตัดสินใจเชิงบวกของคณะกรรมการนั้นได้รับอิทธิพลจากประเภท: ฮีโร่และความงามของรัสเซียมีโอกาสมากขึ้น ผู้คนเรียกมหาวิทยาลัยแห่งนี้ว่า Shchepkinsky หรือ Sliver
โดยทั่วไป พวกเขายังพยายามพัฒนาความต่อเนื่องในการสอนที่นี่ มหาวิทยาลัยการละครทุกแห่งมีความโดดเด่นจากการยึดมั่นในกฎเกณฑ์ของชีวิตสถาบันภายในอย่างเข้มงวด แต่ Sliver ในหมู่พวกเขามีอนุรักษ์นิยมมากกว่า ทักษะการแสดงได้รับการสอนในสไตล์คลาสสิกดั้งเดิม ทำให้มหาวิทยาลัยมีลักษณะเฉพาะ
VGIK
ปีที่ก่อตั้งคือ พ.ศ. 2462 มีคณะต่างๆ ที่ VGIK ซึ่งผู้เชี่ยวชาญได้รับการฝึกฝนด้านโทรทัศน์และภาพยนตร์ ในขณะเดียวกัน การฝึกอบรมก็ขึ้นอยู่กับระบบการประชุมเชิงปฏิบัติการขนาดเล็กที่สร้างสรรค์ การสื่อสารระหว่างครูและนักเรียนสร้างขึ้นจากทัศนคติที่ไว้วางใจซึ่งกันและกัน ซึ่งช่วยสร้างบรรยากาศที่เป็นกันเองที่เอื้ออำนวย
VGIK โดดเด่นด้วยความจริงที่ว่ามันรับเด็กที่มีอายุ 25 ปีขึ้นไปซึ่งมหาวิทยาลัยโรงละครอื่น ๆ ไม่สามารถอวดได้ สถาบันการศึกษานี้มีข้อได้เปรียบเช่นสตูดิโอภาพยนตร์ของตัวเองที่มีอุปกรณ์ทางเทคนิคเพียงพอสำหรับการสร้างภาพยนตร์จบการศึกษา สถาบันดำเนินงานด้านวิทยาศาสตร์และการวิจัย มีการศึกษาระดับสูงกว่าปริญญาตรีที่เตรียมความพร้อมสำหรับกิจกรรมการสอนและวิทยาศาสตร์ มีการศึกษาแบบเต็มเวลาและนอกเวลา มีการศึกษาเต็มเวลาในทุกคณะ, นอกเวลา - ที่แผนกกล้อง, การเขียนบทภาพยนตร์และการศึกษาและเศรษฐศาสตร์
ลักษณะการรับเข้า
ในการเริ่มเรียนรู้ คุณต้องผ่านการแข่งขันที่สร้างสรรค์ซึ่งเด็ดขาด นี่คือสิ่งที่แยกแยะการรับเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยโรงละคร ที่นี่ USE ส่งผลกระทบต่อความสามารถในการศึกษาตามงบประมาณ แต่ไม่ได้รับประกันความเป็นจริงของการลงทะเบียน พรสวรรค์และความปรารถนาเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ คุณต้องทำงานหนักเพื่อตัวเอง เสียสละเวลาและความพยายาม ข้อกำหนดเหล่านี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องตลอดระยะเวลาของการศึกษา เนื่องจากมหาวิทยาลัยการละครมีความโดดเด่นด้วยอัตราการออกกลางคันที่สูงมาก
ในแต่ละสถาบันข้างต้นมีหลักสูตรเตรียมความพร้อมสำหรับความเชี่ยวชาญพิเศษ ผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้เตรียมตัวเข้าศึกษาล่วงหน้าอย่างน้อยหกเดือน และควรหนึ่งปี ต้องไปรับโปรแกรม เรียนรู้ ถอดประกอบ และอ่านสู่สาธารณะ (สามารถอ่านให้เพื่อนและญาติฟังได้) เพื่อเรียนรู้วิธีรับมือกับอาการฝืดในทางปฏิบัติ คุณสามารถจ้างติวเตอร์และเรียนเป็นรายบุคคลได้หากสถานการณ์ทางการเงินของคุณเอื้ออำนวย การเลือกติวเตอร์ควรได้รับการติดต่ออย่างระมัดระวัง: สอบถามขอดูประกาศนียบัตร การเข้ามหาวิทยาลัยโรงละครทั้งหมดข้างต้นเป็นเรื่องที่สมเหตุสมผล วิธีนี้จะทำให้โอกาสในการผ่านการแข่งขันเพิ่มขึ้น
สิ่งสำคัญคือต้องการจริงๆ
ไม่ใช่ทุกคนที่โชคดีที่ได้เรียนการแสดงที่มอสโคว์ แต่ถ้าความปรารถนานั้นแรงกล้าจริงๆ ก็ลองเสี่ยงโชคในเมืองอื่นดูสิ ตัวอย่างเช่น มหาวิทยาลัยการละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ได้รับคะแนนสูงในหมู่ผู้เชี่ยวชาญเช่นกัน สิ่งสำคัญสำหรับผู้สมัครคือต้องมีจิตวิญญาณการต่อสู้และความพร้อมสูงสุดที่จะเสียสละตัวเอง
สำหรับนักแสดงตัวจริง อาชีพนี้ถูกมองว่าเป็นงานรับใช้ผู้ชม ไม่ใช่แค่งานธรรมดา เพราะความทุ่มเทในตัวมันสูงที่สุด การฝึกซ้อมทุกวันด้วยอุปกรณ์ทางร่างกายและจิตใจเต็มรูปแบบ ทำงานเกือบตลอด 24 ชม. กับบทบาทการประชาสัมพันธ์ และจากนั้นนักแสดงก็สามารถนับเสียงปรบมือและความสำเร็จจากผู้ชมได้
สุดท้าย เราจะแสดงรายการมหาวิทยาลัยโรงละครที่ดีที่สุดในมอสโกอีกครั้ง ที่เรียกว่าบิ๊กไฟว์ที่มีชื่อเสียง: GITIS, โรงละครศิลปะมอสโกว, Shchukinskoye, Shchepkinskoye, VGIK
